- All'alba del XXI° secolo le città mutano.
Le nuove immense metropoli impongono al mondo la loro vanità grottesca,
violentate da deformi agglomerati di architetture sovrumane, edificate e nutrite dalla brutalità del denaro.
Attraversate e non vissute da masse di uomini senza terra e senza volontà, le metropoli del mondo sono ormai immerse in una atmosfera malata, soffocate da un' aria irrespirabile .
Nel 1901 Matthew Phipps Shiel scrive un libro sconvolgente e bellissimo: vede un mondo avvelenato dove ogni forma di vita viene annientata da una nuvola letale, una misteriosa nube purpurea.
Rimangono le città, vuoti simulacri senza vita come immense lapidi di un cimitero globale;
Le visioni grandiose e apocalittiche del libro contrastano con lo spirito del tempo, dove il progresso e le prime tecnologie inducevano ad immaginare un futuro di pace e prosperità.
E' superfluo sottolineare l’attualità del libro di Shiel; rimane comunque stupefacente la forza evocativa del suo racconto, che immediatamente induce il lettore all' immaginazione.
Le tele che presentiamo in questa mostra trovano ispirazione nelle parole di uno scrittore che più di un secolo fa ha immaginato qualcosa che noi percepiamo oggi come possibile.
Tom Porta, artista di punta della nuova generazione, visionario e feroce, dipinge la nostra città, Milano, nelle sue prospettive più celebri e nei particolari meno evidenti, con grandi visioni e piccoli dettagli, con rabbia e passione, perché l'arte vive nel tumulto dei sentimenti ed il pittore li traduce in colori, forme, segni.
Spettacolari oli su tela dove l'artista ribadisce con forza la necessità e la consapevolezza dell'arte nel confronto audace e violento con la realtà dove il motivo del suo lavoro non può esaurirsi nell'esercizio estetico e nell’illusione della forma, nel mettersi in coda per il consenso, nello stucchevole reality show della comunicazione.
Le tele di Porta sono radicate nella realtà e ispirate dal sogno, rappresentano l'irreale possibile e la suggestione dell’impossibile, il luogo delle idee dove la sfida dell'arte si coagula sulla tela e si sviluppa negli anfratti della ragione.
Luigi Pedrazzi
Galleria Arteutopia
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In the dawn of XXIst century cities undergo a change.
The new vast metropolises impose their grotesque vanity on the world and are ravaged by deformed agglomerates of superhuman architectures, built and nurtured on the brutality of money.
Crossed, but not lived, by masses of people with no land nor will, the world's metropolises are now plunged in a sickly atmosphere, suffocated by an unbreathable air.
In 1901 Matthew Phipps Shiel wrote a distressing and beautiful book: he saw a poisoned world, where every life form is destroyed by a lethal cloud, a mysterious purple cloud. Only the cities remain, empty lifeless simulacra resembling enormous tombstones of a global graveyard.
The magnificent and apocalyptic visions in the book clash with the spirit of those days, when progress and early technologies led to imagine a future of peace and prosperity.
There is no need to stress that Shiel’s book is still relevant today; yet what still astonishes is the evocative power of his story, which rouses the reader's imagination.
The paintings we are showing in this exhibition are inspired by the words of a writer who, more than a century ago, imagined something that we perceive as possible today.
Tom Porta, a leading artist of the new generation, visionary and fierce, paints our city, Milan, capturing its most celebrated views as well as less visible details, the great visions and the small items, with rage and passion, since art lives in the turmoil of emotions and the painter translates them into colours, shapes and signs.
Spectacular oil paintings on canvas in which the artist strongly asserts art's necessity and awareness in the daring and violent comparison with reality, where the purpose of his work cannot be limited to mere aesthetic exercise and the illusion of the shape, to lining up for approval in the sickening reality show of
communication.
Porta's paintings are rooted in reality and draw inspiration from dreams, representing what is possibly unreal and the fascination of what is impossible, the realm of ideas where art coagulates on canvas and develops in the recesses of reason.
Luigi Pedrazzi
Galleria Arteutopia
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